Hola a todos.
El Blog de Cinco Jinetes os ofrece un espacio donde encontrar las experiencias vividas en Didáctica de las Actividades Físicas y Expresivas mediante comentarios, videos, imagenes, ...
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Un saludo de Vicent, David, Pedro, Raül y Gonzalo ( Cinco Jinetes )
Nos gustaría compartir con todos vosotros este video donde podemos disfrutar de un maravilloso flashmob.
¿ Y que es un flashmob ?
Un flashmob es una acción organizada en la que un gran grupo de
personas se reúne de repente en un lugar público, realiza algo inusual y
luego se dispersa rápidamente. Suelen convocarse a través de los medios
telemáticos y en la mayor parte de los casos, no tienen ningún fin más que el entretenimiento, pero pueden convocarse también con fines políticos o reinvindicativos.
Recientemente, la actividad ha sido utilizada como parte de campañas
publicitarias de diversos productos, programando la reunión en algún
sitio público pero con la participación de bailarines y artistas que
simulan un flashmob tradicional pero incluyendo aspectos de la marca que
se promueve.
Hoy lunes se ha realizado una sesión improvisada en el aula, ya que no se
dispone de pabellón. El profesor ha decidido dedicar la clase de hoy a exponer
los trabajos que días anteriores había realizado cada grupo. Estas exposiciones
para nosotros (alumnos) también han sido improvisadas, ya que no sabíamos que
se iban a realizar y no pudimos prepararlas. Es cierto que, en un futuro nos
vamos a encontrar con estas situaciones de improvisación, por lo que es bueno
que ahora experimentemos estas situaciones.
Bajo nuestro punto de vista la realización de la actividad ha sido positiva,
ya que hemos conocido con más detalle cada uno de los temas de los trabajos. Habíamos
leído los trabajos colgados por los compañeros, pero siempre es mejor que se
expliquen.
Al finalizar cada exposición se comenta que materiales podríamos traer a
clase para realizar el tipo de actividad
explicado por los compañeros (teatro de sombras, títeres…). Algunos de estos
materiales son:
-- Un
foco y una sábana.
-- Una
nariz roja de payaso.
También comentamos en ver dos películas: “Noviembre” y “Pina”.
En esta segunda sesión semanal hemos trabajado el flying- low basandonos en el video de David Zambrano. Empezamos realizando ejercicios como: práctica de giro, ejercicio del ciclope, espirales, persecuciones, cambios de ritmo, contacto minimo, desplazamientos improvisados y paradas. Todos estos ejercicios nos llevaron a la presentación del proyecto del hall. Jorge nos ha propuesto realizar estos ejercicios en el hall de la Universidad, y lo haremos el proximo jueves.
Hicimos dos pequeños ensayos de 10 minutos cada uno y la verdad es que se vieron cosas bonitas, seguro que lo mejoramos para el día de la puesta en escena.
También trabajamos un ejercicio con el antifaz, en el que domino la confianza de los que llevavamos antifaz en nuestros compañeros que hicieron lo que quisieron con nuestros cuerpos.
Para terminar la sesión Jorge nos comento la importancia de utilizar todo aquello arquitectonico, que nos facilita el centro para poder realizar expresión. En este caso trabajamos con la rampa, la escalera y los cristales. Como siempre terminamos con algunas exposiciones de creaciones de nuestros compañeros.
miércoles, 13 de febrero de 2013
LAS MARIONETAS
¿ QUE ES UNA MARIONETA?
Una marioneta o un títere es un muñeco que se gobierna de manera que parece
que su movimiento es autónomo.
Dicho movimiento se efectúa con la ayuda de muelles, cuerdas, guantes,
alambres, hilos, palos y demás utensilios adaptados a cada tipo de marioneta o
títere.
La palabra marioneta indica sobre todo el habla de estos personajes que
puede ser aguda, chillona y falsa.
VARIANTES DEL
SIGLO XIX.
La incorporación de las tradiciones populares,
enriqueció la historia de los títeres en el siglo XIX .
Se cantaban villancicos en las iglesias
provenzales frente a los belenes evolucionó hasta convertir los nacimientos en
verdadero espectáculo de muñecos. Así que, no tardaron en caer en manos de
emprendedores titiriteros que los convirtieron en negocio.
En sitios comoBélgica, norte de Francia y sur de Italia,
los teatros de títeres entretenían a las clases trabajadoras con aventuras de la Edad de la Caballería.Allí los muñecos, de gran
tamaño, con sus armaduras hechas a mano y sus cascos y penachos, se
comprometían en los interminables combates habidos entre sarracenos y
cristianos. También se representaban episodios de la guerra de Troya y de la
historia del rey Arturo y sus caballeros.
En América, los indios utilizaban títeres en
las ceremonias religiosas .Actualmente, los hechiceros realizan ciertos actos
de magia tradicional; plumas que bailan por sí solas, serpientes que salen de
vasijas, etc
En el siglo actual, tras la decadencia de los
teatros de títeres registrada en épocas anteriores, se inicia su resurgimiento
tanto en Europa como en América. Las antiguas variedades se ven desplazadas por
espectáculos de tipo más intelectual que, destinados a entretener a los amigos
de los mismos artistas, ganan creciente popularidad.
USO MODERNO DE LOS
TÍTERES.
En muchas partes del mundo aun existen los
títeres. Aunque ciertos espectáculos populares, como los basados en los
romances caballerescos, están desapareciendo y otros tradicionales, como los de
los javaneses están siendo rápidamente reemplazados con otras formas de
actividad titiritera.
En los clubes nocturnos y el vaudeville son
populares los números de títeres.
También se han emprendido experimentos por
parte de la industria cinematográfica. Pero es sobre todo en la televisión
donde encuentran los muñecos un nuevo y perfecto medio de expresión.
Como por ejemplo el famoso Barrio Sésamo,
serie de muñecos americana que ha contribuido a la educación de generaciones de
niños o la serie de los teleñecos.
Por otra parte también en la enseñanza
desempeñan los títeres un activo papel. Los niños hacen los muñecos y montan
espectáculos en centenares de escuelas. Los títeres constituyen un buen medio
de educación en masa al presentar en forma entretenida y asimilable las
ventajas de la instrucción y la higiene.
Por último, con el desarrollo de la
terapéutica ocupacional las marionetas han encontrado una nueva aplicación en
la tensión muscular y las fracturas de huesos. Algunos pacientes consiguen
eliminar la rigidez de los músculos confeccionando cuerpos o cabezas de
muñecos; otros encuentran estímulo en la manipulación de éstos.
TIPOS DE MARIONETAS.
El guiñol.
El guiñol también pertenece al mundo de los títeres
y marionetas pero tienen sus características propias que le diferencian en gran
medida. Su origen es francés, de la ciudad de Lyon.
Títere de guante.
Son aquellos muñecos que se manipulan colocando la
mano en su interior. Seles llama de
guante porque el vestido que llevan se asemeja a un guante y se adapta
perfectamente a la mano del titiritero.
Al ser el movimiento del muñeco el mismo que
efectúa la mano, les confiere una agilidad sorprendente e inimitable por
cualquier otro tipo de muñecos.
Los títeres de guante a su vez se diferencian en el
manejo:
- Clásico: dedo índice para la cabeza, corazón y
pulgar para los brazos (a veces también meñique y pulgar)
- Catalán: dedos índice, corazón y anular para
cabeza y hombros, meñique y pulgar para los brazos.
- Japonés: la cabeza lleva en su base una bola que
se sujeta entre los dedos índice y corazón y las manos van enganchadas
directamente en los dedos pulgar y meñique. El traje va colocado posteriormente
sobre la mano.
IMPORTANCIA DE LAS
MARIONETAS EN EL DESARROLLO DE LOS NIÑOS.
Dependiendo del país y el momento las
marionetas adquieren distintos significados: Religiosos, artísticos,
humorísticos, político, terrorífico.En
nuestra cultura por lo general estas criaturas animadas han sido algo destinado
principalmente a los niños.
Gracias a los teatrillos que proliferan en
festivales, festejos y parques de toda nuestra geografía, las marionetas
infantiles todavía siguen funcionando como espectáculo escénico para pequeños. De
temática casi siempre cómica, y con más abundancia del guiñol que del muñeco
movido por cuerdas, el teatro de marionetas aún no ha sido superado en
respuesta emocional por la televisión, el cine o los videojuegos.
Al fin y al cabo, la primera forma con la que
los pequeños interpretan el mundo es recreándolo a través de sus muñecos, a los
que hacen protagonistas de las conversaciones y actos de los mayores, en
versiones que suelen mejorar lo que imitan.
Aquí os dejamos dos vídeos y esperamos que os gusten:
"Juan Feroz & Lobo López" Espectáculo de teatro de marionetas
de Hilando Títeres
Mis recuerdos sobre la asignatura de
educación física son muy escasos, al proceder
del antiguo sistema educativo EGB.
Por aquella época no existía un especialista de educación física que
hubiera estudiado asignaturas especificas sobre está, sino que con un cursillo
de unas cuantas horas se les capacitaba para realizar esta asignatura.
A mi parecer creo que puede ser por esto, por el que el profesor no tenia conocimientos sobre expresión corporal,
porque sólo se dedicaba a indicarnos a dar una o dos vueltas a la pista para después
jugar los niños a futbol y las niñas a vóley, y visto hoy en día, queda claro
que el profesor era de la antigua escuela… la que nos quiere imponer nuestro queridísimo
ministro Wert, niños por un lado y las niñas por el otro.
Por todo esto creo que deberíamos cambiar el concepto ya adquirido que la educación
física es realizar ejercicio físico, para aportarles muchos más conceptos como
pueden ser la expresión corporal.
Al aparecer la pregunta en el aula yo era uno más de los muchos alumnos que durante nuestra etapa educativa hemos tenido una escasa relación con la expresión corporal. Recuerdo que en toda la etapa escolar, es decir hasta los 14 años, en el colegio donde la curse ningún profesor de EF nos puso en contacto con la expresión. Las clases de EF eran siempre igual, estuvieses en el curso que estuvieses, se centraban en la pràctica de algún deporte. Toda la etapa de Infantil y Primária centraba los objetivos de esta asignatura en la realización correcta de diferentes deportes y en correr más o menos rápido. No fué hasta el Instituto donde en 1º de Bachillerato coincidimos con un profesor de EF con el que sí que trabajamos algo de expresión. Este fué mí primer y único contacto con la expresión corporal dentro de la asignatura de EF en toda mí etapa educativa. Recuerdo que como ya se comento en clase, la opinión de la mayoria de los alumnos que formabamos ese grupo, fué que eso no era EF y realizamos esa unidad didáctica con bastante desagrado. El trabajo en si fué por grupos y constaba de preparar un baile en el que podíamos introducir todos aquellos movimientos que nos parecieran oportunos. Al final con la exposición de nuestros trabajos nos dimos cuenta que habiamos trabajado muchos aspectos relacionados directamente con la EF y pudimos entender que eso también era EF. Ese es el gran problema que pienso que presenta la sociedad, no se relaciona la expresión con la EF y eso es un lastre que llevamos arrastrando muchas decadas en nuestra concepció de lo que es la EF. En mis pràcticas he podido comprobar que esto está cambiando, muchos profesores ya empiezan a introducir la expresión en sus programaciones anuales, pero aún queda mucho trabajo por realizar para que la sociedad se concierna de este tema. Yo como futuro docente trabajaré la expresión con mis alumnos, introduciendola en mis programaciones, ya que pienso que es una parte importante dentro de la EF de un alumno.
En mi etapa educativa tuve contacto con la expresión corporal en la ESO y en bachillerato.
Durante mi etapa de estudiante en la ESO hicimos bailes de salón, donde nos poníamos por parejas y la maestra explicaba el tipo de movimiento que íbamos a hacer.
Creo que hicimos dos o tres sesiones, recuerdo que a mis compañeros de clase no les gustaba hacer estas sesiones, siempre le hemos dado más importancia jugar al baloncesto o al futbol.
Cuando hice bachillerato el profesor de educación física, nos avaluó la expresión corporal mediante el baile. Nos dividimos en tres grupos toda la clase,hicimos una coreografía con música, estuvimos dos o tres sesiones ensayando, dóndefomentamos mas el compañerismo y a descubrir los movimientos de nuestro cuerpo. Fue una experiencia enriquecedora ya que cada grupo hacia una coreografía diferente por lo tanto la creatividad de cada grupo era distinta.
Así que con todos los ejercicios que hemos hecho con Jorge y lo que he vivido en mi época tanto en la ESO como en el instituto podemos sacar cosas muy positivas de la expresión corporal, por eso debemos como futuros docentes tenerla muy en cuenta.
